Post de Teresa Antón y Rosana RábagoEste miércoles Rosana comenzaba a hablaros de los superhéroes que comenzarán a aparecer en la televisión a partir de la próxima semana [ver Las nuevas series en EEUU (1ª parte)]. Pero no solo aparecerán justicieros en la televisión estadounidense este año, también podremos disfrutar durante esta temporada de otras dos temáticas, queridos seriéfilos: las adaptaciones de cine y los médicos. De eso va el post que os ofrecemos a continuación, de las nuevas ficciones de esta temática que podréis ver esta temporada. Como os imaginaréis, este post (al ser la continuación del anterior) también se publicó en el Diario de Navarra, pero para que los amantes de las series que no viváis aquí no os sintáis discriminados, os lo ofrecemos también en Legends of Flarrow. Esperamos que disfrutéis leyendo (como nosotras disfrutamos escribiendo) la segunda parte de Las nuevas series en EEUU: La medicina y el cine, en la parrilla estadounidenseEs cierto que entre las series estadounidenses de este año hay más personas con poderes extraordinarios que otra cosa. Pero, emplear a todos los superhéroes de los cómics no asegura el éxito de una cadena y, esto bien lo saben en Estados Unidos. Buscando una fórmula que funcione y a la vez se aleje de esta temática fantasiosa los showrunners (persona encargada del mundo diario de un programa o serie de televisión) han continuado mirando entre los grandes éxitos de la gran pantalla, algunos menos actuales que otros, y las cadenas se han lanzado a adaptar grandes éxitos de taquilla que, en su opinión, aún no lo habían contado todo. MTV se adelantó en junio con la adaptación de Scream y ahora le siguen las demás networks (cadenas). La Fox será la primera en probar como funciona la nueva versión de Minority Report en la pequeña pantalla, el 21 de septiembre. La película protagonizada por Tom Cruise estaba ambientada en Washington DC, año 2054. Donde la unidad de Precrimen de la policía se sirve de tres seres psíquicos, los precogs, que tienen visiones sobre asesinatos. La serie estará ambientada 10 años después del cierre de esta unidad en la que uno de los precogs intenta vivir una vida normal pero no cesan sus visiones. Los martes será una buena fecha para ver adaptaciones en Estados Unidos, ya que la ABC y la CBS estrenan el 22 de septiembre The Muppets y Limitless, respectivamente. La serie de la CBS tendrá como personaje recurrente al protagonista de la película, interpretado por Bradley Cooper. Cooper en la película interpretaba a Eddie Morra, un escritor que prueba una droga que le permite aprovechar al máximo sus facultades mentales. La nueva ficción seguirá a un hombre con las mismas capacidades que será interpretado por Jake McDorman . Tras el éxito de la última película de los Muppets en 2011, ABC trae de regreso a la cerdita Peggy, la rana Gustavo y al resto de los personajes a la televisión con un show de corte documental en el que por primera vez se explore la vida personal y las relaciones de estos muñequitos.La serie contará el día a día durante la producción de Up Late with Miss Peggy un programa ficticio presentado por la cerdita Peggy justo después del famoso programa de la ABC Jimmy Kimmel Live! El caso de Code Black no es exactamente una adaptación de una gran película sino de un gran documental. Este seguía la vida de los residentes del Servicio de Urgencias del County Hospital de Los Ángeles y se llevó el premio al mejor documental durante el festival de cine de Los Ángeles. Este nuevo drama médico está ambientado en la Sala de Emergencias más importante de la nación donde un equipo extraordinario se enfrentan al reto del sistema para proteger sus ideales y a sus pacientes que son quienes más los necesitan. CBS, la cadena que la emitirá, no solo juega con la fuerza del reconocido documental sino que también tira de otro punto de interés para los guionistas esta temporada: los médicos. Los rivales de ‘Anatomía de Grey’ Tras el éxito de series como la mordaz House, la telenovela Anatomía de Grey o el clásico Hospital General, las cadenas quieren curar sus audiencias con multitud de hospitales en las pantallas estadounidenses. Junto a la ya citada CBS se suben al carro de la medicina la ABC, la Fox y la NBC. Será Fox con Rosewood quien empiece con esta temática estrenando su nuevo drama el 23 de septiembre. En ella Morris Chestnut dará vida al Dr. Beaumont Rosewood, un patólogo carismático que es el mejor de Miami y cuenta con uno de los mejores laboratorios independientes del país. Su eterno optimismo frustra a su mujer, una cínica detective con la que trabaja a menudo. El Dr Ken mostrará el lado más cómico de la medicina en ABC. El doctor es un psiquiatra brillante que trata de hacer balance entre su trabajo y su familia. Algo que se vuelve especialmente difícil cuando su mujer es psicóloga. Esta no es la primera vez que ABC emite una comedia médica. En 2009 compró la serie de Scrubs, originalmente emitida por la NBC, que seguía a un grupo de jóvenes residentes que trataban de sobrevivir en un hospital. Sin embargo, en 2010, tras emitir la octava y novena temporada, la cancelaron dejando en su parrilla como únicos médicos a la Dr. Meredith Grey y sus compañeros. La NBC será la última en añadirse a esta temática. Tras el éxito de Chicago Fire y su spin-off Chicago PD, la cadena trae otra serie a la familia llamada Chicago Med. La ficción se centrará, esta vez, en un gran hospital de la Ciudad del Viento en el que Oliver Platt interpretará al jefe del departamento de Psicología, el Dr. Daniel Charles. Al médico le acompañarán la jefa del hospital, Sharon Goodwin (S. Epatha Merkerson); y la Dr. Hannah Tramble (Laurie Holden), cirujana especializada en traumas. Al igual que en muchas series que nacen al amparo del éxito de otras ficciones, es de esperar que Chicago Med tenga sus conexiones con los policías y bomberos de la ciudad estadounidense que los fans ya conocen y que supusieron el inicio de la saga de las ficciones de la NBC.
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Post de Rosana Rábago y Teresa Antón¡Hola de nuevo, seriéfilos! Como dijimos en la presentación, Teresa y yo trabajamos durante este verano en el Diario de Navarra y ahí fue cuando descubrimos el afán por las series que ambas compartimos. Este afán se convirtió al poco tiempo en una serie de dos reportajes sobre las nuevas ficciones que se estrenaran a partir de la próxima semana. Y como ya falta poco para que comience el deseado Septubre las dos hemos decidido ofreceros estos reportajes sobre las nuevas series que se podrán ver esta temporada en Estados Unidos. Hoy comenzaré yo con los superhéroes y, el viernes Teresa continuará con los médicos y las adaptaciones de cine. Esperamos que los disfrutéis. Y, ahora, sin más dilación os dejamos con la primera parte de estos dos reportajes: Los superhéroes se apoderan de la pequeña pantallaNo es ningún secreto que últimamente los superhéroes están en alza en el cine. Entre la nueva película de Los Vengadores: La era de Ultrón y el reciente estreno de Ant-Man, Marvel tiene todo copado; y, a ellas se le unirá próximamente Batman vs. Superman, de DC; Los 4 Fantásticos (ya estrenada y sin mucho éxito), de 20 Century Fox y Marvel; y, Capitán América: Guerra Civil, de Marvel. Pero no les debe parecer suficiente, porque últimamente se han adentrado en el mundo de la televisión. Primero llegó Arrow, al que siguieron Marvel’s Agents of SHIELD, The Flash, Gotham y Daredevil. Seguían sin ser demasiados para el público estadounidense, y este año, todas o casi todas las cadenas de televisión del país se han guardado una serie de temática superheroica para ser estrenada durante esta temporada 2015-2016. La primera en dar el pistoletazo de salida no es otra que Heroes Reborn, la continuación de la cancelada hace ya cinco años Heroes, que seguía la vida de un grupo de personas que descubren que tienen poderes especiales. Ahora vuelve con nuevos personajes como Emily (interpretada por la actriz Gatlin Green), Carlos (Ryan Guzman); Tommy (interpretado por el actor que dio vida a Peter Pan en la tercera temporada de Once Upon a Time, Robbie Kay); y, Erica (Rya Kihlstedt) que se unirán a los ya héroes Noah Bennet (interpretado por Jack Coleman), Hiro Nakamura (Masi Oka), Angela Petrelli (Christine Rose) o Matt Parkman (Greg Grunberg), pertenecientes a la anterior ficción. Heroes Reborn es una miniserie de 13 episodios que se centrará en una nueva generación de superhéroes que irán descubriendo sus diferentes habilidades extraordinarias a medida que se reúnen con algunos viejos personajes de la anterior ficción para dar lugar a una batalla épica entre las fuerzas del bien y las del mal. La cadena NBC ha programado su estreno para el jueves 24 de septiembre a las 20 horas (hora estadounidense). CBS y The CW, con DC Supergirl es la ficción superheroica que presenta la CBS. La serie protagonizada por Melissa Benoist (Glee) sigue la historia de la prima de Superman, Kara Zor-El, que cansada de la vida que lleva y de no poder ayudar al mundo como lo hace su primo, decide convertirse en Supergirl, la heroína que protegerá National City. Mientras cuida de su ciudad, la protagonista trabajará también en la corporación de comunicación CatCo creada por Cat Grant (Calista Flockhart) y a la cual pertenece el periódico Tribune. Diario al que llega el fotógrafo del Daily Planet Jimmy Olsen (Mehcad Brooks), nuevo interés amoroso de Kara y gran amigo de Clark Kent. Como ya sucedió el año pasado con The Flash, el piloto de la serie se pudo ver por internet durante el mes de junio, aunque el estreno de esta nueva ficción perteneciente a DC está programado para el lunes 26 de octubre a las 20 horas (hora estadounidense). De DC es también Legends of Tomorrow, la gran apuesta que presentará durante la midseason (nombre que se le da a las series emitidas en Estados Unidos entre enero y abril) The CW. La ficción está pensada para ser una especie de Liga de la Justicia televisiva y junta a personajes de las dos series de superhéroes que ya emite la cadena, Arrow y The Flash. De la ficción del arquero esmeralda se incorporarán a Legends of Tomorrow la heroína White Canary/Sara Lance interpretada por Caity Lotz y Atom/Ray Palmer al que caracteriza el actor Brandon Routh. La serie del corredor escarlata también aportará personajes a este nuevo spin-off. El metahumano Firestorm/Martin Stein (Victor Garber) y los villanos Capitán Frío/Leonard Snart (Wentworth Miller) y Heat Wave/Micky Rory (Dominic Purcell) se unirán a un extraño equipo completado con Hawkgirl/Kendra Saunders (Ciara Renée); Jay Jackson (Franz Drameh); y el viajero en el tiempo y líder del grupo, Rip Hunter (Arthur Darvill). Rip Hunter es, de hecho, quien pone en marcha el equipo después de haber visto un futuro que tratará desesperadamente de evitar. Para ello, se propondrá lograr la tarea de reunir a un dispar grupo de héroes y villanos para enfrentar una amenaza imparable, en la que no solo la seguridad del planeta está en juego sino el tiempo mismo. Aunque la ficción no tiene una fecha de estreno confirmada, se sabe que tendrá ocho capítulos y que pueden ser emitidos durante el parón de navidades de Arrow y The Flash. Netflix se une a Marvel Antes de que llegue Legends of Tomorrow, Netflix estrenará Jessica Jones, la nueva serie de Marvel y cuyo estreno, aunque no es seguro, está previsto para mediados de noviembre de este año. La cadena de streaming, como se mencionaba anteriormente, ya cuenta con una serie del Universo Marvel: Daredevil. La serie sigue a Matt Murdock, un abogado del barrio neoyorquino de Hell’s Kitchen que quedó ciego en un accidente incrementando así sus otros sentidos y que lucha todas las noches contra el crimen bajo el sobrenombre de Daredevil. Ahora pretenden ampliar su mundo con Marvel’s Jessica Jones, una serie de Melissa Rosenberg (Dexter) que fue desechada por la ABC. En ella Krysten Ritter interpreta a Jessica Jones una mujer capaz de volar y con fuerza sobrehumana que hace de detective privado en Nueva York, especialmente en casos de gente con poderes. Entre los otros personajes de la serie destaca el de Luke Cage (Mike Colter), un hombre de fuerza sobrehumana, piel irrompible y que influirá mucho en la vida de Jessica, que tendrá su propia serie en 2016. Aunque corren rumores de posibles crossovers entre las series de la editorial, el hecho de que Marvel’s Agents of SHIELD pertenezca a otra cadena dificulta el proceso. Sin embargo, siguiendo los orígenes del personaje en los cómics esta posibilidad es muy probable. Sí que se sabe que habrá referencias directas a Tony Stark y Stark Industries, aunque estas seguirán más la línea de las realizadas en Daredevil, serie que regresará con su segunda temporada en el primer semestre del 2016. No solo los superhéroes han pasado del cine a la pequeña pantalla; sino que este año en la parrilla estadounidense se podrán disfrutar varias adaptaciones cinematográficas como Minority Reports o The Muppets. Además, ficciones como Anatomía de Grey o House han creado una nueva ristra de seguidores que traerán esta temporada a televisión algunas como Dr. Ken o Heartbreaker, que compondrán la segunda parte de Las nuevas series en EEUU. Post de Naiara Salinas¡Hola de nuevo, viejo! Regreso con otra entrega de este especial que, espero, será la última. La semana pasada hablé sobre todo de series fantásticas y de ciencia ficción. Todavía quedan algunas de este campo que no he mencionado, pero ante todo, el post de hoy está dedicado a un nuevo género: las miniseries. A esta categoría pertenecen los siguientes títulos: 1. Los pilares de la tierra y Un mundo sin finTodo el mundo conoce o ha oído hablar de estos grandes best-sellers escritos por Ken Follet, del que pronto llegará otra adaptación, basada en uno de sus últimos trabajos: La caída de los gigantes. En este caso, ambas miniseries han sido adaptadas por la productora Tandem y, si bien la primera tuvo mejor acogida entre el público (y con razón), las dos cuentan con un reparto muy británico y heterogéneo: el último oscarizado Eddie Redmayne (La teoría del todo, Los miserables), Hayley Atwell (conocida como la Peggy Carter de Marvel), Matthew Macfayden (Orgullo y prejuicio, Los tres mosqueteros), Donald Sutherland (Los Juegos del Hambre), Rufus Sewell (The tourist, Abraham Lincoln, cazador de vampiros), Ian McShane (Deadwood, Piratas del Caribe: en mareas misteriosas), Rupert Evans (Hellboy), Cynthia Nixon (Sexo en Nueva York), etc. La historia se ambienta en el periodo medieval, en Kingsbridge, población ficticia en la que personajes del pueblo llano y de la nobleza se juntan en tramas de conspiraciones, guerras civiles, enredos amorosos y ambiciones (vamos, un typical medieval de toda la vida). En la primera parte este conjunto se sitúa en torno a la edificación de una catedral, mientras que la segunda, más avanzada en el tiempo, está protagonizada por los descendientes de los personajes de la primera. Los libros fueron publicados en 1989 y 2007 (lo sé, podría parecer obra de R. R. Martin, pero os garantizo que no) y gozaron de una gran acogida entre los lectores. Sirven para dar alguna que otra clase de arquitectura románica y gótica e historia medieval, a la vez que disfrutamos de las aventuras y desventuras de los protagonistas. Eso sí, aunque la miniserie engancha casi desde el principio (de hecho me declaro culpable de haber pillado el libro después de verla, de tanto que la disfruté), para los libros es necesaria la paciencia: alrededor de 1700 páginas cada uno, con capítulos que, depende del gusto de cada uno, sobran. 2. Sherlock y ElementaryLas cumberbitchies me abrazaréis por esto. Efectivamente, de las dos adaptaciones televisivas, la protagonizada por Benedict Cumberbath es para mí la mejor y la que recomendaría a todo fan del actor y/o el famoso detective, creado por Arthur Conan Doyle en 1887 y del que tantas versiones hemos visto (desde la que marcó nuestra juventud, El secreto de la pirámide, pasando por la del marvelita Robert Downey Jr. y así hasta la última, Mr. Holmes, recién estrenada en cines). Sherlock lleva en antena desde 2010 y es especialista en los tripletes: tres temporadas hasta ahora con tres capítulos cada una, más un especial de Navidad que está en camino para este año. Normalmente cada capítulo suele llevar el título de uno de los tantos libros que componen las aventuras del detective (Ej.: El sabueso de Baskerville), suponiendo un homenaje contemporáneo. A Cumberbatch, uno de los actores ingleses con más repercusión en los últimos tiempos, le acompañan Martin Freeman en el papel de John Watson y Andrew Scott como Moriarty. Nunca he tenido la oportunidad de ver Elementary (ni siquiera en Cuatro), así que reconozco que no tengo mucha idea de cómo maneja el hilo de la trama detectivesca, pero sí sé que, al igual que la anterior, se ambienta en nuestro siglo, solo que Watson es ahora una mujer interpretada por la que fuera una de Los Angeles de Charlie, Lucy Liu. Es más tardía de estreno (2012), es una serie propiamente dicha y es americana, pero actualmente goza de buena salud (al menos lo bastante como para ser renovada unas temporadas más), haciéndole la competencia a su versión británica. Cuál es mejor es una decisión que dejo en manos de vosotros, mis queridos seriéfilos. 3. Fleming, the man who would be bondEsta seguro que no la conoce casi nadie, a menos que viva en Inglaterra, sea muy fan de James Bond o de Dominic Cooper, el protagonista de esta miniserie de cuatro entregas que todavía no ha visto la luz en España, más razón todavía para dejar el título en inglés. Como muchos sabréis, James Bond (otro personaje mítico infinitamente versionado en la industria hollywoodiense) fue creado por el escritor británico Ian Fleming tras la Segunda Guerra Mundial, basándose en parte en su propia experiencia como comandante del Departamento de Inteligencia Naval británico de la Royal Navy, donde diseñó la Operación Ruthless para capturar la máquina codificadora alemana Enigma (¡ajá! La misma de The imitation game, sí), que nunca fue ejecutada. Bien, pues esta miniserie se centra un poco en ese periodo crucial de Fleming, demostrándonos que la diferencia entre autor y personaje literario es muy poco nítida. Y para ejercer un papel de individuo incomprendido por su familia, inteligente, avispado, manitas y mujeriego, ¿qué mejor que recurrir a un actor como Cooper, acostumbrado a ese tipo de roles tras ser Howard Stark en Capitán América y en la serie Agent Carter? Probablemente esta sea la primera miniserie de la que hablo que, más que estar basada en una obra literaria, esté basada en la biografía de su autor, pero igualmente resulta interesante, ¿no? Además, no es la primera vez que se lleva su vida a la pantalla (existen al menos otros tres documentales-series, el más reciente el de 2005). La versión de la que os hablo se estrenó el año pasado y es bastante recomendable, con todas las dosis que componen las películas de espionaje y con una guerra mundial de por medio; ¿qué más se puede pedir? La saga de James Bond se compone de doce libros, y creo que no queda casi ninguno que no se haya llevado a la gran pantalla: Casino Royale (1953), Vive y deja morir (1954), Moonraker (1955), Diamantes para la eternidad (1956), Desde Rusia con amor (1957), Dr. No (1958), Goldfinger (1959), Sólo para tus ojos (libro de cuentos del 60), Operación Trueno (1961), El espía que me amó (1962), Al servicio secreto de su Majestad (1963), Sólo se vive dos veces (1964), El hombre de la pistola de oro (1965) y Octopussy (1966, publicado, como el anterior, de forma póstuma). 4. El tiempo entre costuras¡Primera mención a España! Porque aunque esta es la última de las miniseries de la que hablaré hoy, también es el primer producto español que tiene un hueco en esta lista (sí, como si las series no tuvieran vida ni nada), pero dado su éxito, no mencionarlo podría considerarse un sacrilegio. En esta ocasión el dedo señala a María Dueñas como culpable de esta creación que de nuevo nos devuelve a los tiempos de guerra a través de la mirada de una costurera, Sira Quiroga, por cuyo taller pasan tanto personajes ficticios como históricos. Podría considerarse otra forma de espionaje un poco más sutil (no he leído el libro ni visto la miniserie, así que no crucifiquéis por el comentario). Siguiendo con los datos relevantes, hasta que Atresmedia vio en la novela un gran producto de recaudación para su cadena estrella, Dueñas publicó su historia en 2009 y Antena 3 tardó apenas un año en adquirir los derechos. 5. Víctor RosAcabamos con las miniseries, pero continuamos en España. Víctor Ros es el competidor de Sherlock Holmes, oseasé, un detective (o inspector) del siglo XIX que resuelve casos curiosos y se acuesta con prostitutas. Vale, dicho así suena muy fuerte; en realidad solo una termina colgándose por este galán: Lola la Valenciana (porque a veces resolver casos en un prostibulario tiene recompensa, chicos), pero el verdadero objeto de sus pasiones es Clara Alvear (en la serie interpretada por Esmeralda Moya). Víctor Ross no cuenta con un Watson propiamente dicho, sino con toda una Brigada Metropolitana, de la que se siente parte desde que un policía le sacara de la delincuencia a los 14 años (más o menos como en Hermano Mayor). El padre de este personaje se llama Jerónimo Tristante, nacido en Murcia, y lleva escribiendo desde 2001. La saga que dio lugar a esta serie comenzó en 2008 y de momento lleva cuatro entregas (y dado que la última de ellas se titula La última noche de Víctor Ros – 2013- no apostaría por una quinta). Al parecer la serie no ha calado tanto entre el público, pero no voy a ser yo quien deje de animar a los seriéfilos a echarle un vistazo, aunque solo sea por hacerle un favor a TVE, responsable de Águila Roja, Cuéntame cómo pasó y El ministerio del tiempo, entre otras. 6. Gossip GirlSíp, ni el Upper East Side de Manhattan se libra de la referencia bibliográfica. La semana pasada hablaba de Pequeñas mentirosas, fácilmente identificable en nuestras librerías, y ahora toca resaltar una que ni yo misma conocería de no ser por el aviso tan oportuno de mi colega Teresa (eternamente agradecida). Y no podría haberme perdonado saltarme esta porque fui fan de la serie desde que empezaron a echarla en Cosmopolitan TV (mi madre y yo nunca faltábamos a la cita). Después de tan sorprendente giro final para averiguar quién era la Reina Cotilla (que no spoilearé), perdí el rastro a buena parte de sus protagonistas (salvo a Blake Lively, porque se deja ver mucho, y a Taylor Momsen, porque mi hermana es súper fan de ella y de su grupo, The Pretty Reckless). Y ahora me entero de que todo empezó no en una mesa de directivos de la CW, sino en el portátil de Cecily Von Ziegesar, que dijo basarse en su vida para la historia. Pues bien, investigando un poco en Santa Wikipedia he descubierto Ziegesar proviene de una familia de expatriados judíos húngaros y que, al igual que Dan Humphrey y su hermanita Jenny (Momsen otra vez), estudió en un colegio prestigioso del Upper East Side. Al parecer la vida en general le ha ido bien, y, al igual que Dan, de lo más bajo ha llegado a lo alto y nos ha salido otra novelista. En cuanto a los libros, son trece y solo el primero se titula como la saga y la serie (sí, parecido a Juego de Tronos). 7. Bates MotelDe los niños pijos y ricos pasamos a los siniestros. Casi todo el mundo pensará en Bates Motel como la precuela televisiva de Psicosis, marcándose un Smallville. Sí, vale, me cuento entre ellos, pero ¿y si os dijera que Norman Bates también es producto de un escritor? Más aún, ¿y si el escritor se hubiera basado en un caso real para crear a su personaje? Así de completa es esta cadena. La novela resulta homónima de la película de Hitchcock y fue escrita por Robert Bloch, especialista en literatura de terror, ciencia ficción y novela negra. El suceso del que partió fueron los crímenes de Ed Gein, hombre de Wisconsin declarado enfermo mental tras encontrar restos de cuerpos humanos desmembrados y despellejados en su casa (¿un Ramsay Bolton americano?). Como dato curioso puedo añadir que Gein no solo ha inspirado al célebre Norman Bates (en la serie interpretado por nuestro eterno Charlie, Freddie Highmore, como si no nos hubieran traumado la infancia suficientes veces ya), sino también al Buffalo Bill de El silencio de los corderos y al Leatherface de La matanza de Texas. Algún día, estoy segura de que los productores se reunirán y decidirán montar una reunión con todos estos asesinos en serie, seguramente en Halloween. Desde luego, aunque no soy nada fan del género, no podría evitar fangirlear si me juntan a Hannibal Lecter, Buffalo Bill, Norman Bates, Leatherface y, por qué no, a Ramsay Bolton (sin duda encajaría en el grupo) en la misma sala, en la misma mesa. Ahora bien, yo no querría estar presente (sálvese quien pueda). 8. El círculo secretoVuelve L. J. Smith, damas y caballeros. La que fuera madre de Damon, Stefan y Elena (incesto everywhere, ¡¡oh, no!!) no se quedó satisfecha con una tetralogía y una secuela con dosis de spin off plagada de criaturas mágicas, sino que en sus ratos libres entre libro y libro tuvo que escribir otra trilogía, esta vez centrándose en una especie de sobra conocida por todos: los brujos (y cómo no, la gran mayoría adolescentes inexpertos y con ansias de poder). The Secret Circle nació en 1992 y actualmente ha pasado a mejor vida, tanto bibliográfica como seriegráficamente (de hecho solo duró en antena una temporada, porque, como afirma mi compañera Teresa, Britt Robertson, su protagonista, está destinada a ser injustamente vetada de la televisión). Respecto de los libros, están ahora en manos de una tal Aubrey Clark, que de momento lleva dos secuelas. Sinceramente, he visto series más malas y menos originales que esta, pero en fin, la audiencia es la audiencia. Para más ironías, Phoebe Tonkin, que interpretó a la irritante Faye, se pasó luego a su hermana, The Vampire Diaries. Quién sabe si esto volverá a suceder con otros actores de esta serie. Lo que está claro es que los vampiros y los hombres lobo no tienen más remedio que permanecer en Mystic Falls (o Fell’s Church, si sois más fans de la versión en papel). 9. Cazadores de sombras¡La gran sorpresa para el final! Seguramente alguno o alguna estará pensando “Espera, ¿de esto no hicieron una película? ¿Qué hace en un blog de series?” Pues sí, amigos: después del fracaso en taquilla, la ABC decidió adoptar esta franquicia pensando que su lugar era la televisión. Tenemos hasta principios de 2016 para averiguar si es verdad o si en realidad hay que culpar a los guionistas por cagarla con la película. Y digo “cagarla” pensando en los lectores, porque a mí, como espectadora, me convenció e incluyó toda la saga a mi lista de lecturas pendientes. Si estoy a punto de cometer una aberración (cosa que dudo), por favor, avísenme.
Clary, Jace, Simon, Isabelle, Alec y el resto de la tribu ya no tendrán las mismas caras, pero al menos podrán continuar con sus aventuras en la pantalla, tal y como Cassandra Clare imaginó y soñó al publicarlas un buen día de 2007. Con suerte, en lugar de una temporada tendremos por fin los seis libros de la franquicia principal (que esta redactora de aquí leerá algún día), sin descontar la trilogía posterior, los spin offs, los fanfics, los fanarts, etc. Porque si hay alguien que entienda bien eso del fenómeno fan, esa es Clare. Hasta aquí este especial. Ha sido un placer hablar, resumir y dar a conocer estas obras para vosotros, amables seriéfilos. Si queréis hacer de esto una retroalimentación, tal y como dije la semana pasada, no dudéis en poner vuestras referencias bibliográficas de series en los comentarios (a mí sin duda me gustaría conocerlas. Como os conté, me interesa muchísimo el mundo de las adaptaciones). Hasta el próximo post, no olvidéis tener el Torrent bien actualizado, el mando de la televisión vigilado y el ordenador bien lleno de batería. Si la vida te da series, míralas y continúalas infinitamente. Post de Teresa AntónDesde sus inicios el ser humano ha tratado lo sobrenatural, unas veces creyendo más en ello y otras menos pero nunca olvidándolo. Esto se ha reflejado en todos los tipos de ficción incluidas nuestras favoritas: las series. En este post no voy a hablaros de Supernatural (lo siento, es una de mis series pendientes así que no puedo comentarla). La serie de la que quiero hablar es una que tuvo que sufrir los errores de Crepúsculo y ser constantemente (y sin ningún sentido) comparada con The Vampire Diaries. Así es, la serie vampírica de la HBO True Blood. Para quien no la ha visto, no es un amor de adolescentes y vampiros, aquí los vampiros son malos o, algunos como Eric, seximente malos. La serie da para hablar mucho de ella y supongo que más adelante la retomaré con algún otro tema pero hoy quiero hablar de las criaturas de Bon Temps y alrededores. La introducción de nuevos seres se puede dividir por temporadas [los spoiler irán según comente cada temporada. No te pases de la que no has visto]. Temporada 1: Vampiros y teriántropos. El dúo principal de la serie es el de vampiros y humanos así que estos aparecen desde el inicio. La serie está basada en los libros de Los misterios de los vampiros del sur [ver Del papel a la pequeña pantalla (1ª parte)] y sigue (más o menos) las “normas” impuestas por la autora Charlaine Harris. Aquí los vampiros no pueden alimentarse de dulces animalitos por lo que se sirven de los humanos, o mejor dicho se los sirven. También tienen la posibilidad más politely de beber Sangre Fresca, una bebida de sangre sintética que ha salido hace poco al mercado (en la serie, of course, no creo que se venda en ninguna tienda...desgraciadamente…). Además no pueden salir al sol, la plata les quema y tienen que ser invitados a una casa para entrar (eso sí, no tienen ningún problema religioso, ampliamente hablando). Y no es la única cualidad. Además de las propias de los vampiros guays como la fuerza, la velocidad, los sentidos superdesarrollados… su sangre cura a los humanos que la beben (eso sí luego tienen sueños eróticos nivel HBO con el vampiro que les ha dado sangre y además este puede “sentirles” en cualquier momento, como un instinto de madre superdesarrollado). Y para más líos sanguíneos cuando lloran sus lágrimas son de sangre. El otro “bicho” de la temporada es el teriántropo, también conocido como “lo que sea Sam”, y es que al parecer pocos saben como se llama esta criatura por lo que pasó a llamarse cambiaformas. Este puede convertirse en cualquier animal que haya visto antes y a veces es muy chachi y la mayoría de veces inútil porque no sabe aprovecharlo. Puede que no sea el único de su especie en la serie, pero los demás pasan bastante desapercibidos. Temporada 2: la ménade. Según la mitología son seres divinos relacionados con el dios Baco/Dionisio (correcto, el del vino y la party hard, muy estilo HBO). En la serie es una super mujer muy cabrona que puede controlar a todo humano (en los libros a toda criatura) que se le pase por delante y que monta una orgía con todo el pueblo ya que cuando les controla todos se vuelven hachebeoienses. Además, la tiene tomada con Sam con el que tuvo una relación al esti El Graduado o, seriéfilamente hablando, Cougar Town. Sus manos se convierten en garras que tienen un veneno por si no termina de matar a su presa, vamos que es todo un amor. La única de toda la serie fue Maryann Forrester (y gracias a Thor porque a mí me mataba del aburrimiento esa trama). Su sangre era corrosiva para los vampiros y se convertía en un rival para ellos. Temporada 3: Hombres lobo y hadas. En esta temporada entran dos criaturas que serán importantes a lo largo de la serie. Primero conocemos a Alcide el buenorro de Jackson, Mississipi que puede convertirse en un lobo. Estos no son auténticos rivales para los vampiros pero les dan muchos dolores de cabeza. En los libros los hombres lobo (y los pantera que aparecerán más adelante de forma casi desapercibida) son teriántorpos no puros, por así decirlo, ya que no pueden convertirse en cualquier animal. En la saga literaria aparece un genial hombre tigre (uno de los muchos intereses amorosos de Sookie) y una mujer zorro (que resulta ser una zorra). En este universo bibliográfico un cambiaformas puede ser concebido con un mortal y un cambiaformas o un hombre-lobo (y derivados), pero sólo parejas puras (ambos de un tipo) conciben hijos que pueden cambiar a voluntad (si no es con… ¡sorpresa! la luna llena), y sólo su primer hijo tendrá la capacidad de cambiar. Ser mordido por un hombre-lobo también puede transformar a una persona normal en las noches de lunas llenas en una criatura mestiza, mitad hombre mitad bestia pero esa persona debe ser mordido varias veces para poder ser esa bestia mestiza. Los cambios de forma se manifiestan durante la pubertad. En la serie niegan la posibilidad de la mordida cuando los pantera muerden a Jason Stackhouse. Y por fin hablamos claramente de nuestra prota. Sookie Stackhouse ya era un bicho raro porque podía leer la mente de todos excepto los vampiros (cosa que en los libros dicen que a veces toma retazos de sus pensamientos). Además, descubre un poder por el que dispara lucecitas a la gente con las manos. Todos se preguntaban qué era y aquí lo descubrimos es un hadita y tiene su propia hada madrina (con un final muy gracioso). Al parecer su abuelita puso los cuernos a su abuelo con un hada y el gen salto a la dulce niñita con una sangre irresistible para los vampiros (que se descubre que les permite estar al sol durante un tiempo). La trama de las hadas en la serie está desaprovechada. Sí, es cierto que aparecen bastante y bastantes durante un tiempo y que la protagonista es una de ellos pero en los libros hay muchísimo más lío y mola el doble. A parte de lo ya mencionado, las hadas tienen su propia fairyland donde los vampiros malos no se los comen y el tiempo pasa de forma distinta. Temporada 4: Brujas. Al inicio de la temporada siguen con las haditas, y es aquí donde más se conoce sobre ellas. Pero más adelante conocemos a las brujas de Logroño (sí habéis leído bien, eran de Logroño y vivieron -o murieron- la inquisición). Las introducen mediante los wiccanos. Una de las compis de trabajo de Sook, Holly, es wicanna aunque no practica la brujería hasta que a su líder la controla Antonia la bruja loca que murió por la Inquisición y quiere venganza con los vampiros. Esta puede controlarlos y borra la memoria de Eric (lo que provoca un acercamiento en la relación amorosa de Sookie y él). En los libros la lucha mete a más criaturas pero en la serie no está mal la trama. Después de esta temporada se olvidan completamente de los brujos, y eso que en los libros aparecían bastante y una de ellos, Amelia, era genial y muy amiga de Sookie. Temporada 5: Lilith Según la tradición, Lilith es la primera mujer de Adán que fue expulsada del paraíso. Se dice que es la madre de los brujos, pero en la serie (ya que no se la menciona en ningún libro) es la creadora de los vampiros. Esta trama fue un muermazo y consiguió que odiara más (si es posible a Bill el vampiro). La cumbre de los vampiros veneran a esta ¿diosa? y siguen su religión con la locura que ello supone. Al parecer esto estaba prohibido pero se cargan al mandamás que se oponía y los demás se unen a los que la siguen para no morir. Eric y Bill tienen que trabajar junto y la cosa termina con que el segundo se bebe toda la sangre de Lilith (que debía estar podrida de tantos siglos almacenándola) y explota. Pero no os preocupéis en la temporada siguiente vuelve como un supervampiro al que el sol no le afecta ya que se ha convertido en Lilith. Temporada 6: Warlow Aquí continúa con la trama Bill-Lilith y este pierde su interés romántico en Sookie así que le meten a otro chico (ya que al parecer no quieren que Teresa disfrute del team Erik). Warlow en realidad es un hada, el Darth Vader de las hadas. Es un hada convertido en vampiro por lo que también puede andar al sol (¡¿A qué mola?!) que quiere matar al Sook por una extraña venganza (vamos que es porque es la prota y me da que tiene envidia porque quiere ser el centro de atención). La trama de este muchacho se me pasó rápido pero me gustó. Aunque todos andabamos más centrados en los problemas que había con la Sangre Fresca a la que habían añadido una especie de virus/veneno que infectaba (y mataba) a los vampiros. Temporada 7: Los Vampi-Zombies La Sangre Fresca envenenada da lugar a la trama final. El final de la temporada anterior fue como una escena de The Walking Dead con los vampiros infectados que se acercaban a atar Bon Temps, así que les llamaremos cariñosamente los vampi-zombies. Estos se caracterizaban por haber bebido sangre infectada (sea por vía refresco o de un ser viviente). Los infectados no pueden curarse, se mueren lentamente (a no ser que quien te infecte tenga algo de hada en su sangre) y es bastante sangrinoliento todo el proceso. Esto definitivamente no aparece en los libros y la necesidad de encontrar la cura tampoco y realmente creo que lo prefiero así. No es que no me gustase la temporada, me pareció algo apresurada, pero es que lo de los virus zombificantes no es lo mío. No quiero hablar de el final porque es bastante indignante pero me da que ya había demasiado lío con lo que tenían como para meter este virus. Podría hablar eternamente de esta serie o de sus libros pero esto es lo que vamos a tratar por hoy, solo avisaros que en los libros aparecen criaturas que no salen en la serie así que no las mencionaré y dejaré que quien quiera leerlos las descubra.
Post de Naiara SalinasAl igual que mi compañera Teresa, soy una apasionada de los libros (si no lo fuera habría perdido cuatro años de mi vida estudiando mi carrera), y uno de los aspectos que más me interesan es su adaptación a la imagen cinética. Como sabéis, muchas de las series de hoy en día son fruto de publicaciones previas a las que los guionistas han dado vida, a veces de muy buena forma y otras… no tanto. Una cosa a aclarar: voy a dejar de lado los prejuicios de “el libro es mejor que la serie” o “la serie es mejor que el libro” porque básicamente hay mucha más literatura que humanos en la Tierra y muy poco tiempo para devorarla entera, así que no es que me haya leído todos las obras adaptadas, pero sí algunas (y por otra parte es muy difícil no conocerlas todas, aunque no las hayáis leído). Tampoco es que vaya a meterme en profundidad en lo que se salta la serie con respecto al libro y viceversa; este post pretende ser más bien una recapitulación y una fuente de información por si no conocíais alguna serie o su original. Sabiendo esto, podemos entrar en materia: 1. Penny Dreadful
La serie inició sus andaduras allá por la primavera de 2014 (cuando yo estaba terminando tercero de carrera, justamente) y logró renovar por una segunda temporada y, ahora, por una tercera, de la que ya se conocen algunos datos. Podéis dar las gracias a John Logan por su existencia, y también por elegir a un casting especial que cuenta con actores veteranos de la talla de Eva Green (que interpreta uno de los mejores papeles de toda la ficción), Josh Harnett (a quien no se le veía el pelo desde La dalia negra, al menos en España), Timothy Dalton (James Bond: licencia para matar), Harry Treadaway (Honeymoon, City of Ember, etc.), Billie Piper (Doctor Who), etc. La trama junta a los protagonistas en una lucha contra criaturas infernales como las brujas, los vampiros y hasta el mismísimo Satanás, y los guionistas prometen la aparición de nuevos personajes, como el doctor Jekyll, e incluso contaron con un cameo del famoso cazador Van Helsing. El cineasta Juan Antonio Bayona (Lo imposible, El orfanato) dirigió los dos primeros episodios de la primera temporada. 2. Pequeñas mentirosas
3. Crónicas vampíricas y True BloodEstas dos tienen razones para estar en el mismo equipo, y hasta podría incluir el spin off de la primera, Los Originales, pero considero que dos es suficiente. Ambas series son como las pilas Duracell: duran y duran. Bueno, tengo constancia de que True Blood acabó el año pasado, pero dejó siete hermosas temporadas plagadas de criaturas, magia, sexo y sangre, y Crónicas vampíricas, con su renovada séptima, tiene pintas de ir por el mismo camino, lo cual, en su caso, no es que signifique una buena noticia (de hecho muchos fans, tanto de los libros como de la serie, opinan que debería haber acabado hace tiempo. Yo misma dejé de seguirla tras la tercera temporada, pero sigo estando enterada de lo que pasa). Los ingredientes que he mencionado para True Blood también se pueden aplicar a esta, que mantiene el récord de muertes y resurrecciones, es decir, es todo lo contrario a lo que haría George R. R. Martin, del que por cierto hablaré más adelante.
de Anne Rice), más el primero de la serie The Return, y tengo que decir que me mantuvo más en vilo que Crepúsculo. La serie ha decidido olvidar aspectos como la edad joven de los personajes, que en pantalla cuesta creer que sigan yendo al instituto (cosa que, de hecho, no es así), o la descripción física de algunos (ejemplo: Stefan y su pelo rizado a lo Nick Jonas en sus años mozos; Bonnie y sus rulos rojos o su piel blanca, Caroline y su pelo castaño o, más traumático, el pelo rubio de la protagonista, que, por cierto, ha
4. Once Upon a Time y Grimm
5. Los 100
6. La CúpulaCon la reciente triste noticia de su cancelación (R.I.P.), será difícil esperar que alguna vez se logre resolver todos los misterios y vaivenes que presenta esta adaptación, que goza de una fama peculiar por cuanto que su creador original no es otro que Stephen King, famoso por novelas que abarcan los géneros de terror, suspense y ciencia ficción, tales como La niebla o El resplandor. La Cúpula (Under the Dome) fue publicada por primera vez el 10 de noviembre de 2009, aunque ya en los años 70 el popular escritor intentó darle forma a través del relato The Cannibals, del que solo mantuvo el primer capítulo para la novela final. Se podría decir que la serie mantiene a sus personajes principales: Big Jim (el alcalde de Chester’s Mill, localidad que de pronto se ve afectada por la aparición de una cúpula misteriosa), Junnior (hijo de Big Jim), Dale Barbie Barbara (ex militar), Julia Shumway (periodista de Chester’s Mill) y Joe (estudiante adolescente, que en la serie es un poquito mayor que en el libro, aunque igual de inteligente). La primera vez que oí hablar de la historia me hizo gracia porque me recordó mucho a la película de Los Simpson, aunque no se puede afirmar que esta sea una parodia, porque el libro es posterior (la peli se estrenó en 2007). Sin embargo, sí que os puedo adelantar, si no seguís la serie, que los personajes se desquician tanto como los habitantes de Springfield, aunque a la hora de comparar está claro que Stephen King se las ingenió para que los suyos lo pasaran realmente mal, sobre todo teniendo en cuenta que es otro autor al que le gusta matar personajes, lo que me lleva a la siguiente gran adaptación de esta lista: 7. Juego de TronosLo más divertido de esta serie es que está en continua carrera con los libros y tiene todas las de ganar (de hecho el pobre Martin ya ha tenido que rechazar seguir colaborando en el guion porque a este paso morirá antes de acabar su saga). Y como la serie va adelantada, al final ha tenido que tomar su propio rumbo, de forma que lo que parecía una adaptación fiel y pautada (oh my god, que se abran mis ojos), ha terminado como el resto: a su vera. Eso ofrece a los guionistas la oportunidad de satisfacer los deseos de algunos fans y dejarnos encuentros y escenas tan impactantes como las de Tyrion y Daenerys, Bran y Jon, Jamie y los Martell, Sansa y Theon o Stannis y Brienne, pero también la decepción de dejar atrás otros personajes que en los libros parecían claves, como (ALERTA SPOILER) Lady Corazón de Piedra o Aegon Targaryen (claro que siempre hay esperanzas de verlos más adelante) o de muertes aún más inesperadas para los lectores (sin ir más lejos y continuando con los spoilers: Jojen Reed, Stannis, Sir Barristan, Myrcella Baratheon, Shireen Baratheon y muchos otros. FIN SPOILER). La franquicia, llamada Canción de hielo y fuego, es bastante vieja en comparación con otras obras adaptadas en la actualidad: George empezó a escribirla en 1991 y el primer libro, que da nombre a toda la serie, se publicó en el 96 (un año antes de que naciera mi hermana, increíble. Mientras yo daba mis primeros pasos y decía mis primeras palabras, Martin escribía a su ritmo un libro que daría lugar a todo un fenómeno mundial). Dos años después (todavía más increíble) saldría a la venta el segundo libro, Choque de Reyes, al que seguiría a comienzos del siglo XXI (literalmente, 2000) la tercera parte, Tormenta de espadas, que en la serie se dividió entre la tercera y la cuarta temporada. Los dos últimos, Festín de cuervos y Danza de dragones, se publicaron en 2005 y 2011 respectivamente, y la serie empezó el 17 de abril de 2011. Todavía nos quedan mínimo tres temporadas para saber qué les depara el futuro a nuestros protagonistas, quién ocupará finalmente el Trono de Hierro o, más importante, quiénes sobrevivirán a la pluma de Martin y de los guionistas. A este ritmo, es de esperar que el escritor norteamericano acabe el sexto libro, Vientos de invierno, como mínimo el año que viene, y tarde otros cinco años en publicar el último, Sueño de primavera. Esperemos que hasta entonces goce de buena salud, porque a sus 66 años (70 en apariencia), el cuerpo puede fallar en cualquier momento… 8. Los cómicsNo puedo despedir esta primera parte sin una mención especial a los estudios de DC y Marvel, que tanto nos han entretenido desde antes de la Guerra Fría. Estoy segura de que a mi compañera Rosana le encantaría tomar las riendas en esta parte del post y hablaros con pasión del maravilloso mundo de Flecha Verde, Supergirl o la Liga de la Justicia, pero esto no es más que un entrante para la temporada de series que se avecina este semestre. Obviamente la parrilla actual está abarrotada de adaptaciones de cómics: Arrow, The Flash, Daredevil, Agents of S.H.I.E.L.D., Agent Carter, las próximas Legends of Tomorrow, Supergirl, Luke Cage, los Defensores y Jessica Jones, y The Walking Dead, pero sería injusto no recordar a las viejas Smallville y Flash Gordon, o mencionar a alguna curiosa como iZombie, estrenada este año en CW, que ya queda catalogada como la cadena teen de adaptaciones (incluye The Vampire Diaries, Arrow, Los 100 y The Flash, sin ir más lejos). Los chicos de Big Bang Theory podrían añadir seguramente más series a esta lista, pero de momento vamos a quedarnos con estas. Solo diré que iZombie pertenece al universo DC y trata sobre una forense llamada Liv que es mordida por un zombie rabioso y transformada en una “aparecida”, lo que en jerga del otro barrio significa que es medio zombie y se ve obligada a alimentarse de los cerebros de los cadáveres, lo que le otorga la habilidad de leer sus recuerdos y ayudar en la investigación de sus muertes. Pinta interesante, ¿no creéis? Cuando vi el trailer el estilo me recordó un poco a Memorias de un zombie adolescente, por si os sirve como referencia. Ah, y como dato: la protagonista está interpretada por Rose Mclver, la Campanilla de Once Upon a Time y la hermana de Sussie Salmon en The lovely bones. The Walking Dead, por su parte, a la que también dedico una breve explicación por salirse del universo Marvel y DC, es un cómic creado por Robert Kirkman para la firma de Image Comics, en 2003, y como no podía ser de otra forma, sigue en vigor. Kirkman también ha trabajado para Marvel, en publicaciones de Capitán América, The Ultimate X-Men, Marvel Zombies (cómo no), Los 4 fantásticos, etc. Hasta aquí la primera entrega de este especial. Hay mucha serie y no creo que mencione todas las adaptaciones, pero espero al menos no olvidarme de las populares o importantes. Si sabéis de series que no haya mencionado, podéis incluirlas en los comentarios, porque, ya sabéis, ¡¡los seriéfilos debemos estar unidos!!
Hasta la semana que viene, sayonara, babies y Valar Morghulis. Fuentes empleadas: Wikipedia, YouTube y www.hobbyconsolas.com Post de Rosana Rábago¿Quién ha sido capaz alguna vez de ver una serie estadounidense completamente satisfecho con el trato que le dan en la televisión generalista española? Por lo que a mi respecta, nunca. Y que no se diga que no lo he intentado. Pero es imposible. Y, para demostrarlo, os traigo algunos casos de series estadounidenses que pasaron por la parrilla generalista española sin pena ni gloria, y no porque la serie fuera mala, sino por el trato que recibió por parte de Telecinco, Antena 3, TVE o sus cadenas secundarias. Comencemos: 1. The Flash
Y, os preguntaréis, ¿qué razón tenían los directivos de Antena 3 de hacer esto? Yo, al principio, pensé: "esto será por Velvet, que llevan tiempo anunciándola y que la estrenarán el lunes". Pero, no, resulta que la emitieron tarde y mal para ser sustituida por…. ¡¡¡CINE!!!! Y, ni siquiera del bueno. Increíble, la verdad. Pero, este no es el único caso de maltrato que ha recibido una serie estadounidense por parte de la gran maltratadora de ficciones españolas en España, Antena 3. 2. Arrow
No fue duradero. Al año siguiente, la cadena decidió rescatar Arrow y emitir su segunda temporada, pero como no logró el éxito necesario (tampoco es gran idea emitirla en verano, no nos engañemos), la serie comenzó a pasar al late night y, un buen día, dejó de emitirse, quedándose en la mitad de la segunda temporada. ¿Cómo lo hicieron los que no disponen de tele de pago en España para acabar de ver la temporada y la venidera? No sé si tuvieron que abandonarla, o como muchos hacemos, acabaron de verla por Internet. 3. Once Upon A Time (Érase una vez)Un caso parecido al de Arrow sufrió Once Upon A Time (en España, Érase una vez). Comenzó con una muy buena primera temporada en España con gran éxito de espectadores y la audiencia española esperaba con ansía la segunda entrega de la serie. Sin embargo, Antena 3 decidió estrenar ese año Arrow, y en lugar de emitirlas en días separados (y eso que, de nuevo, la emitían en verano, época del año en la que las series españolas brillan por su ausencia) decidieron emitirla el mismo día. Así, Arrow empezaba a las 22.40 horas y Once Upon A Time comenzaba pasadas las 00 horas de la noche. Como era lógico, la serie comenzó a perder espectadores, y al igual que le sucedería al arquero escarlata un año después, un buen día desapareció de la parrilla con la temporada sin finalizar. No obstante, hace poco, descubrí que Nova está echando la primera temporada al mediodía. A ver si se atreven con el resto de la serie y la echan a un horario algo más normal (que tampoco el idóneo), porque Once Upon A Time lo merece. 4. Under the Dome (La Cúpula)A menos de una semana del final de la serie de la CBS que trata sobre los habitantes de Chester’s Mill que quedan atrapados bajo una cúpula. ¿Alguien puede decirme donde se puede ver en España? Hasta el año pasado, la respuesta era sencilla: en Antena 3. Pero, la gran maltratadora de series estadounidenses en España no había acabado de hacer de las suyas y si primero fue Once Upon A Time y luego Arrow, el siguiente turno le llegó a Under the Dome (La Cúpula en España). El caso es parecido al de Once Upon A Time y Arrow. La serie comenzó emitiéndose antes de la segunda temporada de Arrow, y las cosas le fueron bien al principio, aunque perdió algunos espectadores a medida que iba avanzando la temporada. Antena 3, no obstante, decidió darle una segunda oportunidad y emitió su segunda temporada durante el verano anterior. Personalmente, no recuerdo mucho de su horario de emisión. Lo que sí recuerdo es cómo decidieron emitirla justo después de que acabará Velvet (gran serie, por cierto, de la que hablaremos en unas semanas), y que nunca llegaba a acabar de ver el capítulo. ¿La razón? Simple, al día siguiente había que ir a la universidad y no quería ir bostezando. 5. Game of Thrones (Juego de Tronos)Aunque no soy muy fan de esta ficción lo cierto es que también es un gran ejemplo del maltrato seriéfilo que sufrimos en España. ¿Cuántas veces habrá cambiado de cadena la serie que tanto éxito está cosechando en la HBO? Al principio comenzó emitiéndose en Neox, pero un día La Sexta fue adquirida por Atresmedia y los dirigentes de la cadena decidieron comenzar sus vaivenes con la serie. ¿El resultado? Game of Thrones (Juego de Tronos en España) se emitió primero en Neox, luego en La Sexta y, de nuevo, en Neox. Además, Juego de Tronos va bastante retrasada respecto a la emisión en Estados Unidos. Tanto que a principios de este año comenzaron a emitir la cuarta temporada cuando... ¡¡SE ESTÁ RODANDO YA LA SEXTA EN ESPAÑA!! No os preocupéis, no todo está perdido. Los amantes de Poniente pueden verla aun en España en Canal + y también está apareciendo (aunque por el momento únicamente las primeras temporadas) en Movistar + Series. ¿Qué pasa si no disponéis de televisor de pago? La solución es sencilla (aunque odiada por las cadenas de televisión), siempre podréis verlo online subtitulado. De lo contrario tendréis que esperar casi dos años para ver las aventuras de los Stark, los Lannister o los Baratheon. La decisión es enteramente vuestra. 6. Marvel Agent's of S.H.I.E.L.D.He llegado a la conclusión de que Antena 3 (y eso que es la cadena española generalista que más veo en casa) es la gran maltratadora de series en cuanto a emitir ficciones provenientes de Estados Unidos en España. Sin embargo, Mediaset tampoco se queda atrás. Cuatro fue la encargada de emitir Marvel Agent’s of SHIELD, una ficción sobre Phil Coulson (lo recordaréis por su papel en Iron Man, Thor y Los Vengadores) y su equipo de agentes mientras van cumpliendo misiones que, en ocasiones, conectan con las películas de Marvel. En España, la serie no llegó a emitir la primera temporada completa en un buen horario, sino que fue fluctuando y como el resto, un buen día la perdí la pista porque Cuatro había decidido guardar el resto de capítulos que le quedaban por emitir para unos meses en los que la serie pudiera tener más éxito. Esa época no ha llegado hasta este verano, y tampoco en un buen horario. Descubrí que la emitían los viernes justo después del Blockbuster y que ofrecían dos capítulos nuevos y otros tantos menos recientes de la primera temporada. Una temporada que acabaron de emitir hace poco. La pregunta es: ¿emitirán también la segunda temporada de la serie o decidirán guardarla de nuevo en el cajón para un momento en el que estén necesitados de ficciones? ¿La verán entonces en España, o ya habrán decidido verla en inglés subtitulado? Haced vuestras apuestas y hacernos saber en los comentarios que os parece el tratamiento que ha recibido en las cadenas generalista en España alguna serie estadounidense o si conocéis algún caso que queráis hacernos llegar.
Yo me despido hasta la semana que viene (he de seguir trabajando en el diseño del blog para abrir nuevas secciones en las que podáis participar y disfrutar). Solo deciros que la próxima semana, Teresa y yo os ofreceremos los dos reportajes que publicamos en el Diario de Navarra sobre las nuevas series estadounidenses que llegaran a partir de la siguiente semana y que todas nosotras estamos trabajando para ofreceros un gran especial el próximo martes, 22 de septiembre, día que nosotras consideramos como el Día del Seriéfilo y cuyo motivo aprovecharemos para inaugurar la Semana Seriéfila. Hasta la próxima. Presentación de Rosana RábagoEl título de Legends of Flarrow surgió, como tantas otras cosas, por un comentario que le solté a una amiga. A priori, parece que este blog va a ir solo de series de DC, ya que el título de nuestro blog contiene partes de títulos de series de esta compañía: Legends, por Legends of Tomorrow (la nueva serie de DC y The CW que tiene tan buena pinta); y, Flarrow, por una mezcla explosiva que creamos para referirnos a aquellos crossovers que tienen lugar entre otras series de DC y The CW que ya han aterrizado tanto en Estados Unidos como en España con tan buena acogida, me refiero, por supuesto, a Arrow y The Flash (tan injustamente tratadas por Antena 3). Pero, no os dejéis engañar, aunque hablaremos (sobre todo yo) de DC, este espacio también tiene cabida para todo tipo de series, desde la gran competidora de DC, Marvel (de la que hablará Naiara) hasta las sagas históricas pasando por las series míticas que nos marcaron a todos y que no podemos olvidar, las sitcoms y, hasta las series made in Spain. Si sois de Navarra y leéis el Diario de Navarra, os daréis cuenta que hay unos cinco artículos en las páginas de televisión que llevan mi firma (y la de Teresa también) y, todos son sobre series americanas. ¿Por qué? La respuesta es sencilla, aunque veo y comentaré series españolas en este blog, tengo una clara preferencia por las estadounidenses, que no solo son mejores, sino que tienen un calendario bastante más detallado y puedes seguir con mayor libertad ya que, como afirmaba Eva Hache en un monólogo de El Club de la Comedia, en España, si la serie sabe que la sigues, se “esconde entre la programación”; en Estados Unidos, si sucede esto, la ficción perdurará y por muchas temporadas. Pero, Estados Unidos dispone de infinidad de series y, lamentablemente, no puedo cubrirlas todas. Por eso, me dedicaré a colaborar en algunos posts de mis compañeras (con su permiso, claro). Y, lo que yo os ofreceré serán críticas e información de aquellas temáticas estadounidenses que más sigo: a saber, los superhéroes de DC (Marvel se lo pidió Naiara) y las series policíacas. No obstante, también encontraréis mi firma en alguna serie española, como Velvet o Águila Roja y, por supuesto, también la encontraréis en una de mis series favoritas por excelencia: Once Upon a Time (de la que, para información de los pamplonicas, acabamos de estrenar un grupo en Facebook, Oncers Pamplonicas, al que estáis cordialmente invitados). En el blog, también encontraréis mi firma en el diseño, porque adoro diseñar. Y, no se me suele dar mal. Sin embargo, este lugar es público y aceptaré cualquier sugerencia de mejora. Así que, esta soy yo, Rosana, encargada de diseño y de las series de DC y las policíacas. Pero, no estaré sola en esta aventura, mis compañeras y grandes amigas, que proceden ahora a su presentación, me ayudarán. Entre las tres esperamos introduciros un poquito más en un mundo que a nosotras nos encanta: el seriéfilo. Presentación de Naiara SalinasEn una cruzada contra la desinformación y/o el antifrikismo del mundo seriéfilo, no podía faltar la voz de la sinrazón, del misterio, de lo mítico… Esa soy yo, que, con apellido de poeta por un lado y de pirata por otro, no podía quedarme atrás en la aventura. Podéis creerme, amables lectores, soy tan friki como lo exige pertenecer a este blog, tan friki como para incluirme con todo el morro en la cuadrilla de Big Bang, tan friki como para saber la respuesta a esa pregunta que tanto os intriga (o intrigará) de nuestro trivial… Me va la filosofía seriéfila, me va hacer juegos con personajes, me va saberme la filmografía (casi) completa de nuestros actores… En definitiva, no puedo ver una serie sin practicar eso que todo buen friki termina practicando: el análisis crítico. ¿Fue el final de Perdidos realmente malo como para dejarnos aún más perdidos de lo que estaban los protagonistas? ¿Tiene sentido revivir una serie como Prison Break con sus mismos personajes cuando su protagonista, el que dio sentido a todo, murió en la última temporada? ¿Y por qué diantre tienen que estar enfrentadas Marvel y DC… si sus superhéroes son homólogos unos de otros? Lo dicho, me gusta jugar, no dejar nada por sentado. Por eso es probable que mis post al principio os parezcan abstractos; luego quizá les pilléis sentido y hasta me deis la razón. Pero relajaos: soy de letras, pero no filósofa practicante al cien por cien. Y como me va lo raro, lo épico, lo fantástico, lo divertido, lo original, lo agudo y lo surrealista, no podía quedarme sin invadir el sector Marvel y otras series que dan mucho jugo para mis zumos críticos: Black Mirror, Penny Dreadful, The Librarians, Bates Motel, Teen Wolf, Vikingos, Juego de Tronos y Los 100… Lo raro, lo británico y lo momentáneo (a saber: miniseries de breve duración) también tienen lugar aquí. A mis compañeras y a mí nos gustaría dar cuenta de que hay todo un mundo que nuestra televisión no ofrece, y del que poca gente es consciente. Me considero cinéfila antes que seriéfila; no pasa nada. Marvel ha demostrado que ambos universos pueden coexistir pacífica y armónicamente, pues en el fondo lo único que los diferencia es el formato y la duración. No me gusta ser persona que cultive un solo arte; eso es muy aburrido. Me gusta pillar la conexión entre varios puntos, intentar resolver laberintos o realizar dibujos de líneas discontinuas como los que hacíamos de pequeños. Teatro, arte, cine, literatura… todo se vincula entre sí, y la televisión no iba a ser menos. Mi objetivo para con vosotros, querido público, es que después de leerme os haya hecho pensar, expandir vuestros horizontes, mirar en vuestro ojo interior (sí, en mi tiempo libre hago de profesora Trelawney. Viva Hogwarts). Veo series para pasármelo bien, y por eso esperamos hacéroslo pasar bien a vosotros también. Ah, en mi paquete los homenajes a los más grandes también son bienvenidos (*guiño). Presentación de Teresa AntónDarwin es el padre de la evolución y mi adicción a las series es resultado de una evolución. Desde el primer día que aprendí a leer comenzó mi obsesión por los libros (y lo llamo obsesión porque me absorben completamente y es mejor no saber cuánto puedo leer en un día ni cuantas veces me puedo repetir el mismo libro), las historias que contaban, los mundos que creaban, los personajes que presentaban todo ello atraía mi atención haciendo que necesitase saber más y más de ello. Años después llegué a la época de las películas (mi pasado oscuro donde era más cinéfila que seriéfila) pero al poco descubrí una historia audiovisual que duraba más que las películas (aunque Marvel les hace la competencia): las series.
Mi locura por las series iba creciendo más y más y para descargar información en mi casa me convertí en el teletexto de televisión (me sabía todos los estrenos, horarios, resúmenes, actores, incluso era capaz de decir que series compartían dobladores -a veces me arrepiento haberme pasado al VOSE con tantas series y perder este juego-). Pero no me bastaba con molestar con series a todo el que estuviera a mi alrededor así que me hice un twitter para hablar de televisión y de vez en cuando cine y famoseo (¿por qué no?) y eso desembocó en mi primer blog. Un blog en el que no hablaba solo de esos tres temas sino también de moda, cocina y libros (nunca hay que olvidar los orígenes, Joseph Morgan no te deja). Y un bonito día caí en la parte de cultura del Diario de Navarra (junto a una de nuestras editoras ¡Hola Rosana! estoy hablando de ti) y tras compartir con una compi (sigo rallando sobre ti) sobre series acabé en un grupo de whatsapp sobre series con otra frikilóloga, digo filóloga, en el que surgió este hermosos blog por lo que decidí abandonar mi parte de televisión en el otro blog (que también es compartido) y poner todas mis locuras nuevas aquí (¡sufrid con mi serieditis aguda! Muajaja -cri,cri. Sí, estoy loca). Aunque las series que sigo son superhéroes, policíacas y fantasía/sci-fi de esas se van a encargar mis supercompis (os aviso que ofreceré colaboraciones chiquillas) de lo que seguro que no escribo es de españolas (soy cabezota lo sé, nací así lo siento, bueno en verdad no lo siento pero es más politely decir eso). Y como queréis saber de qué voy a hablar (y si no os lo digo igual) será de series como: Juego de Tronos, Scorpion, The Vampire Diaries, 2 Broke Girls, Finding Carter, Unfforgettable, The 100 o The Fosters, y entonces un día me pondré nostálgica y os rallaré con Verónica Mars, True Blood, White Collar o, incluso, Glee, y un día conoceré los nuevos pilotos y tal vez hable de Scream Queen. Estoy abierta a recomendaciones (excepto series españolas, obvio), más de la mitad de las noticias que sigo no son de series que vea -por ahora-, así que puede que poco a poco mi programación vaya aumentando. |
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Enero 2023
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