Mis bandas sonoras favoritas de Hans Zimmer

Post de Naiara Salinas

En unas horas, o quizá mientras escribo esto, o quizá mientras lo termino y lo publico, una leyenda de la composición musical de origen alemán (con el que comparto signo del zodíaco, así como dato) estará tocando y dirigiendo a su orquesta en el Barakaldo de Bilbao, como parte de su gira mundial y su plan de tres conciertos en España, que seguirá a lo largo de esta semana trasladándose a Madrid el 3 y a Barcelona el 5. 

Y es doloroso y hasta un poquito masoca para mí escribir este post (estoy llena de humor negro, qué se le va a hacer), pues creo que ya he contado en varias ocasiones que Zimmer es el primero de mi tríada de mejores compositores de la historia y hace unos tres años, en 2016 y por las mismas fechas, vino de visita, también a Bilbao (aquí al lado, como quien dice), James Newton Howard, y también me lo perdí.

No merezco el perdón de ningún dios. Solo yo sé por qué he renunciado a este concierto a pesar de que esta vez me enteré con bastante tiempo como para hacerme con una entrada. Pero diciembre es un mes durillo a nivel económico y esta semana se me juntaban demasiadas cosas que hicieron que perdiera ganas de ir, a pesar de que, cuando hace un par de años Hans dio un concierto en Madrid (que también me perdí, yayyy), me prometí que la próxima vez que volviera iría a verle. Pues me trago mis palabras, pero yo solita puedo ponerme en YouTube otros conciertos y comer chocolate para no darme con la lámpara en la cabeza y maldecirme a lo Dobby.

Cuando James vino a España, publiqué un especial de las bandas sonoras de su cosecha que lo convertían en mi segundo favorito que me quedé con ganas de continuar con otros compositores. ¿Qué mejor momento que este? Pues hala. 

Antes de comenzar con el top de menos a más, quisiera recalcar que Zimmer ha compuesto muchísimo a lo largo de su vida y que, independientemente del trabajo que destaque a continuación, no me cabe duda de que ha dejado una huella importante en la historia de la música como hombre sin miedo a experimentar e introducir en sus partituras clásicas parte del rock y del pop del que formó parte cuando por ejemplo tocaba el teclado en los conciertos de Mecano. Además, siempre será uno de los más queridos por DC por la dignidad con la que ha elevado a sus héroes, nos gustasen las películas o no (pero ¿a que nadie se quejaba de la banda sonora?). Os recomiendo encarecidamente la entrevista que le hizo Jaime Altozano, donde se puede apreciar mejor el enorme bagaje cultural y currazo de este MÚSICO. 

Dicho esto, empecemos:

13. Sherlock Holmes

En esta clase de tops es tan difícil dar un último puesto como uno primero, y tras mi selección de bandas sonoras que iban a entrar aquí, me di cuenta de que por más que disfrute esta, con su sonido tan definidor de un personaje excéntrico como el Holmes interpretado por Robert Downey Jr., no me resulta especialmente llamativa comparada con otras. Aun así, merecía entrar.  

12. Rush

El poder que tienen estas melodías es único, capaces de elevar la Fórmula 1 a una lucha épica, al alzamiento espiritual. O eso te hacen sentir los violines del tema "Lost but won", que es el más destacado de todos. Mi único problema es que también es todo lo que recuerdo de la banda sonora, ya que el leivmotiv se sirvió de él. Recuerdo que cuando oí esto por primera vez, mientras hacía mis tareas, me costó ubicarlo. Reconocía la marca de Zimmer, pero para rato pensé que una historia sobre rivalidades en el asfalto pudiera engendrar semejante música. Gracias a eso acabé viéndola y me enamoré tanto que fue recomendación cinéfila de la semana. En ella se nota mucho la influencia de la etapa rockera del compositor, aunque no será el único caso. La película es tan grande como su sonido, su reparto y la maravillosa dirección de Ron Howard. 

11. Origen

Como veis, vamos saltando de género en género. Con el estilo de Christopher Nolan no me extrañó que el director fichase a Zimmer como habitual para complementar sus imágenes y texto en al menos tres historias de ciencia ficción. Esta es una de ellas y otra la veréis más adelante. Lo llamativo de esta trama que buceaba en lo más profundo del subconsciente es la idea del viaje a través del tiempo, la memoria y los sueños que propone Zimmer en su partitura. Buen modelo de ello es el tema que más ha trascendido y que ha llegado a ser hasta el fondo del discurso de El gran dictador en múltiples ocasiones:

10. El código DaVinci

Nunca he sido gran fan de Dan Brown, aunque la adaptación fue interesante. De hecho, uno de los elementos que llamaron mi atención fue la banda sonora, especialmente el tema que os incluyo tras estas líneas: "Chevaliers de Sangréal". Y es que cuando lo escuché sin ninguna imagen delante vi resurgir muchas cosas. Para mí la música cuenta el alzamiento de una fuerza ancestral bajo los escombros. La energía que cobra al final es impresionante, los pelos como escarpias. No miento cuando digo que esto me inspiró una escena que en algún momento desearía escribir. Por eso corona la cola de los finalistas. 

9. The Amazing Spider-Man 2: el poder de Electro

Empezamos con los superhéroes. Zimmer ya había tenido experiencia con ellos de la mano de DC y Nolan, pero esta fue su primera incursión en Marvel-Fox, adonde no ha vuelto por ahora. Quería incluir esta en el top porque, aunque no es de las que más destaque, la suite que le dedica al personaje de Gwen Stacy marca un antes y un después y es sin duda lo más precioso, romántico y trágico que suena. Hoy en día me la pongo mucho en replay. 

8. Gladiator

Gladiator es un clasicazo y no podía faltar. Nuevamente la orquesta nos transmite la lucha interior y exterior de un hombre que pierde... hasta que gana, aunque no sea a lo grande. Llama la atención que en tantas tramas armonizadas por Hans esté presente este tema de fondo, el de la realización, el del encontrar al fin tu destino y tu paz después de sufrir tanto. A esta banda sonora le añade toques místicos clásicos, propios en cine para épocas antiguas. 

7. Pearl Harbour

Siento que a partir de aquí realmente el orden está muy empatado y podría intercambiarse tranquilamente según mi estado de ánimo. Con Pearl Harbour Zimmer me descubrió la pasión. No puedo escuchar este soundtrack sin sentir que vuelo bajo una puesta de sol. Junto con el tema de amor de Will y Elisabeth en Piratas del Caribe, esta es la melodía más romántica que tiene el compositor (¡yo así SÍ creo en el amor verdadero!), que juega a dos bandas entre eso y la tensión bélica ocasionada por los ataques nipones. 

6. El hombre de acero y Wonder Woman

Estas dos van en un pack porque pertenecen al universo DC de Zack Snyder. Podría sumar Batman vs Superman, ya que estamos (aunque esa la compuso en colaboración con Junkie XL). Las tres contaron con el mismo compositor y en las tres se reciclan notas, acordes... Por eso no puedo considerarlas por separado. Es brutal la de matices que le añade a cada superhéroe y lo mucho que experimenta con el sintetizador y otros instrumentos eléctricos, incluyendo ese violín que me descubrió a la que más tarde sería una habitual en los conciertos de Zimmer: Tina Guo.
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Lo que ha hecho hombre por DC deja a Marvel atrás en lo que a música se refiere (y Marvel también cuenta con temazos, ojo). Aquí os dejo los mejores temas de cada película, incluida la cover de Guo. 

5. El caballero oscuro

Curiosamente, esta la compuso en colaboración con James Newton Howard, aunque en el top de este la dejé en el olvido, tal vez porque el peso de Zimmer es mayor o por lo menos se nota más (nunca supe en verdad hasta dónde llegó el trabajo de Howard aquí). Yo siempre era del team Superman hasta que vi esta trilogía y escuché esta música (bueno, esta última parte menos). Hay que ver lo que cambia la visión de uno en función de la dirección, ¿verdad? La importancia que tiene esta saga para el subgénero de superhéroes es vital: demostró que sus historias podían ser adultas, maduras, oscuras y, ante todo, épicamente humanas. Ni qué decir que todo eso somos capaces de escucharlo en cada pentagrama de estas partituras. 

​4. El príncipe de Egipto

Pese a que en el presente disto mucho de ser una "mujer religiosa", El príncipe de Egipto siempre será una de mis películas de animación favoritas y que siempre incluiré como ejemplo de la madurez de DreamWorks Animation frente a Disney. La belleza de estas canciones reside no solo en la letra, sino también en los rasgos exóticos, clásicos, líricos y bélicos que adoptan el tono y el ritmo. También la sigo escuchando a menudo. No obstante, esta no es la primera participación en animación de Zimmer, ni siquiera aportando letra a la música...

3. El rey león

Mi peli favorita de Disney debía caer, y cómo me encanta que mi compositor favorito consiguiese trabajar en ella, ya que tuvo un sinfín de problemas para poder hacerlo (nivel enemistad con el gobierno africano, que no le dejaba traspasar sus fronteras) y necesitó contratar ayuda externa. Esa ayuda nos dejó dos grandes voces (las de Elton John y Lebo M.) y temas que pasaron a la historia. Aquí se aprecia mucho más sonido africano que en la animada anterior, que justo se ambienta en el mismo continente. Es bonito que lo recuperaran para los arreglos del live-action:

2. Piratas del Caribe

Ya iba siendo hora, ¿no? Esta banda sonora tan popular me ha acompañado en un sinfín de momentos: cuando buscaba la aventura, cuando buscaba la inspiración, cuando quería sentirme importante, cuando me sentía ridícula, cuando quería drama, cuando quería locura... Y es que en medio de una acción trepidante, tenemos la comedia Disney, la fantasía del universo plagado de leyendas y la excentricidad de Jack Sparrow, el único hombre que ha podido llegar dignamente a puerto en una barcaza que se hundía gracias a estas notas musicales. Al mismo tiempo, el sonido evoca el océano y te sumerge (a veces literalmente, como en el "Up is down" de la tercera película) en el mundo violento, misterioso y legendario de un pirata. Un pequeño dato por si no habéis visto aún la entrevista de Altozano: ¿sabíais que toda esta pieza principal se compuso en UNA SOLA NOCHE? Y decían que las prisas eran malas... Mayor razón para darle el segundo puesto (y porque soy una Barbosa, oh yas baby). 

1. Spirit, el corcel indomable

Sin embargo, a mí la que siempre, siempre, por siempre jamás me toca la patata, es la banda sonora que nos cuenta la historia de este mustang que quiso curiosear y acabó embarcándose en un viaje peligroso de camino a casa. Con Bryan Adams en la voz de las canciones, Zimmer nos transporta al lejano Oeste a lomos de un equino en diferentes etapas de su vida: lo vemos crecer y aprender, jugueteando y descubriendo el mundo en temas como "Here I am", lo vemos como héroe y rebelde en otros como "Get off my back" y "You can't take me", lo vemos hundido, enamorado... En definitiva, por todas las sensaciones que explora y transmite, por el equilibrio entre lo humano y lo magnánimo y porque es imposible no conocer a estas alturas estas canciones, se queda como ganadora en mi corazón por siempre jamás. También fue una recomendación cinéfila.

¿Cuáles de esta lista os gustan a vosotros? ¿Cuáles que me he dejado añadiríais? (No me daba la vida para hacer el top con TODAS las composiciones del hombre, ya me perdonaréis). ¿Sois de los afortunados que habéis podido o podréis disfrutar de verle en vivo y en directo? ¡Ya me contaréis qué tal si es así!